СЛЕД III
Галерея «Сибирское искусство», Омская организация ВТОО «Союз художников
России» представляют региональныю выставку «СЛЕД III».
Участники:
С. Ануфриев, Н. Рыбаков, В. Сысоев (Красноярск)
Е. Дорохов, Т. Колточихина (Омск)
С. Лазарев (Томск); Д. Меньшиков (Новосибирск)
Л. Пастушкова (Барнаул); В. Соколаев (Москва)
Н. Спесивцева, А. Суслов, В. Суслов (Новокузнецк)
и другие.
Цель межрегионального художественного проекта «СЛЕД III»: обретение
художниками целостной картины мира в процессе изучения, исследования,
анализа, синтеза древних культура Сибири, её природы, современной
истории.
Особенностью «СЛЕДА III» является то, что в городе-экспоненте выставка
пополняется работами местных авторов. В Омске к уже заявленным
участникам присоединяются художники: Сергей Александров, Сергей Баранов,
Владимир Владимиров, Татьяна Дашкова, Евгений Заремба, Александр
Капралов, Андрей Машанов, Борис Миронов.
Кураторы проекта: Ольга Галыгина, Александр Суслов (Новокузнецк), Сергей
Лазарев (Томск), Владимир Чирков (Омск), Сергей Ануфриев (Красноярск).
Первая выставка-конференция «СЛЕД I» состоялась в Новокузнецком
художественном музее в марте 2000 года. Выставка «СЛЕД II» прошла в 2004
году в Красноярске.
Выставки «СЛЕДА III» уже состоялись в Новосибирске и Новокузнецке
(октябрь-ноябрь 2006 года), в Томске (январь-февраль 2007). После Омска
«СЛЕД III» поедет в Красноярск, Ханты-Мансийск, Барнаул. По замыслу
организаторов «СЛЕД III» завершит свою работу в Санкт-Петербурге, в
конце 2007 года.
«СЛЕД» — название серии выставок, которые, по мнению авторов идеи —
художников А. Суслова (Новокузнецк) и С. Лазарева (Томск) — могли бы
обозначить своеобразный итог творческих размышлений художников Сибири
конца XX века и понять направление движения художественной мысли Сибири
в новом XXI веке.
Привлечение внимания художников к истокам культуры древних этносов
Сибири началось в 60-х годах XX столетия. Почти весь прошедший 40-летний
период прошел под знаком исследований и анализа древних материалов,
попадавший под поле зрения художников.
Сначала художники достаточно робко вводили в свои произведения элементы
наскальных рисунков, подчас цитируя их или используя как декоративный
элемент. Тем не менее, идеи «новой» сибирской пластики не покидали умы и
сердца художников и искусствоведов.
Все эти инициации сопровождались спорами о том, есть ли современное
«сибирское искусство», и увенчались тем, что в 1990-е годы начался
обвальный процесс синтезирования информации и накопленных знаний в
области этнографии, археологии и искусства. На сегодня самыми
актуальными остаются проблемы: для художников — поиски изобразительного
пластического языка, адекватного и современному искусству и вбирающего в
себя культурные архетипы древних эпох; для искусствоведов-исследователей
— выработка методов описания и интерпретации художественных образов в
искусстве сибирской неоархаики. |